Obra D Arte Pintura +q Folklore Pelea D Gallos M Riera (Usado)

Descripción

I) La obra "Riña De Gallos" del artista Mario Antonio Riera Riera, es una pieza que captura la esencia de un amplio folklore que abarca desde Latinoamérica (centro, sur y el caribe), pasando por Europa (Andalucía, Canarias y la región francesa de Norte-Paso de Calais) y Asia (Filipinas, Tailandia, Indonesia, entre otros).
II) A través de una representación vibrante y dinámica, esta obra se mostraría trascendiendo cualquier polémica de si la riña habría sido propiciada por el par de humanos "alli pintados" o si, en cambio, éstos estarían apartando al "par de gallos" o sencillamente, a los "dos seres vivos" representados como peleando e independientemente de la intencionalidad o confesión del propio autor del cuadro; cobrando propia vida o una amplia identidad, como habrá sido el motivo de su representación cultural... 
Todo esto, dado el escenario despejado de otros tantos que evidenciaren lo contrario a una factible y valiente mediación de humanos entre una pelea de "gallos", antes que solo como un hecho despiadadamente "planificado", como hasta para ser celebrado, además apostando... 
III) De manera que por la "atemporalidad" con la sencillez de la ambientación de este cuadro o ausencia de otros elementos o sujetos, como para de antemano definir un contexto bélico, se permitiría la presunción de un amplio estadío cultural del folklore y en materia más que de espacio, como anteriormente se explicaría su locación, también en la consideración de la variable del tiempo; donde sería otra la interpretación a la de la mera incitación a la pelea, por la de la ya muy posible y quizás, más moderna "mediación  humana", partiendo de las remotas contiendas del famoso coliseo en la antigua Roma (año 80 d.C.)... 
IV) Quizás, entonces, esta representación pictórica, se lograría plasmar en demostración hasta de la verdadera evolución cultural y del propio hombre, más allá de lo ético -  moral, espiritual, ecológico, etc.
Pues; así como, algunos disfrutarían poniendo a pelear a otros e inclusive, a sus más vulnerables dependientes, fueran animales o humanos también...   Otros, en cambio, pudieran intentar la conciliación entre aparentes contrarios y aún, arriesgándose a que, igualmente, terceros les acusaren interpretando de estarse metiendo en lo ajeno, como pudiendo "agregarle más leña al fuego" o también, pudiendo así ser acusados de cobardes, por evitar solo tomar parte de algún lado o bando, dizque por temor al combate o enfretamiento, porque tampoco se estaría preparado para esa contienda o porque, ni se conservarían válidas razones para ésta; esperándose ya solo el renocimiento de algún estatus de "poder", autoridad o supremacía.
Mientras el contrincante, resultaría solamente demostrando dizque: "debilidad con la réndición o pérdida", entonces, se humillaría retirándose con suerte, aún con algo de vida...  Tal cual, un conflicto de egos, sobre la materia que fuere que se esté discutiendo...
V) De manera que, tal y como entre las imágenes, se intentó ambientar esta pieza en un acogedor y relajante salón: más allá de lo que los demás piensan, juzgan o interpretan, dictarán nuestras propias conciencias para ayudar a buscar y consolidar la paz verdadera o una negociación de manera honesta o sin ocultar otro interés con una parcialización, dada hasta por la eventual presión social de algún grupo, pago o beneficios, aludiéndose a una posición de "honor" con la mediación ante cualquier conflicto (Prov 20:3-27)...
VI) Así que, este cuadro que forma parte de una colección de motivos folklóricos de varias zonas geográficas de nuestro planeta, evoca más que la tradición, la cultura en posible evolución y por eso, su dinamismo mas allá del estricto movimiento implícito en su motivo que en este caso, seria el de una pelea...  Convirtiéndose en un elemento decorativo que no solo embellece el espacio; sino que también, cuenta toda una historia más que controversial, libre de interpretar a su contemplativo espectador o por lo menos, podría narrar dos ó más versiones antagónicas, resultando así, esperanzadoramente, representando también, el tránsito o modelo hacia una humanidad más elevada: apostando por la paz, armonía y entendimiento a cualquier instancia...
En otras palabras, uno de estos gallos, podría ser cualquiera..  Y como dicen que por Justicia Divina, todo y  multiplicado se regresa; por eso, mejor siempre será trabajar por la paz, en lugar que por la guerra...
VII) Mientras que la técnica utilizada por su autor  Riera Riera: 1) resalta los colores intensos y 2) las formas fluidas, 3) creando una atmósfera que invita a la reflexión hasta sobre los Derechos de los animales sobre las ancestrales tradiciones o la superioridad real del hombre al impedir o intentar detener alguna pelea, aún de los seres clasificados dentro de una escala taxonómica más básica o menos compleja que la propia; como también, solo pudiera estar representando a sus iguales, pero en una jerarquía socialmente inferior...
4) Mientras que, a la vez,  con esta obra se "convidaría al colorido y natural disfrute estético del paisaje de pueblo".
Ideal para aquellos que aprecian el arte que trasciende lo visual, esta pintura se convierte en un punto focal en cualquier habitación, ya sea en un hogar, oficina o espacio cultural.
Cada detalle de la obra está diseñado para resonar con quienes valoran "la dinámica herencia cultural y la expresión artística".
VIII) Al incorporar "Riña De Gallos" en su colección, no solo adquiere una "pieza de arte"; sino también, un "fragmento de la rica tradición que representa del pasado o del posible presente y futuro".
IX) Por otra parte, en las fotos se anexa la factura firmada por el autor de la pintura que hasta la fecha de esta puesta en venta, constituiría parte de la colección privada de la familia del comprador original, cuyos datos para estos efectos, se le resguardan; pero cuya copia, por ejemplo y a solicitud de parte, podrá anexársele a la  readquisición de esta valiosa inversión.